Sky Explorer cuenta el viaje de una persona que persigue sus sueños en cielos desconocidos, acompañada por la música en vivo y un singular instrumento, creando una mágica conexión con el público desde 20 metros de altura.

Pieza visual y de danza que explora la conexión entre una mujer y un árbol en un mundo que se desmorona. A través de una narrativa poética, la obra simboliza la resistencia y la esperanza en medio de la desolación. Esta creación marca la despedida de Claire Ducreux como intérprete, con la que culmina su exitosa carrera en los escenarios.

Espectáculo que mezcla malabares y música en un juego que representa la vida misma. Con bolas, aros de goma y una batería, los artistas crean un espectáculo visual y sonoro que combina intimidad, minimalismo y momentos lúdicos. Sin palabras pero lleno de ritmo, la obra invita al público a explorar lo aparentemente inútil y revela la belleza de lo cotidiano y la búsqueda del significado de la vida.

Farsa cómica que parodia las situaciones cotidianas de la maternidad y los estereotipos mamá-bebé. Durante treinta minutos, la crueldad y la perversión se mezclan mientras un bebé soporta los caprichos de una madre exhausta. Este espectáculo ofrece una oportunidad para que madres y padres se reconozcan, se alivien y, sobre todo, se rían de los desafíos que afrontan a diario.

Durante veinticinco minutos, Albà nos lleva de la comedia a la poética utilizando sus manos como eje central. Ma solitud es un espectáculo íntimo y artesanal que celebra lo humano y cotidiano, reivindicando la simplicidad y la conexión comunitaria en un mundo dominado por la tecnología y las pantallas.

• Premio FETEN al mejor espectáculo de pequeño formato, 2023
• Premio a la mejor interpretación en la Fira de Titelles de Lleida, 2023
• Premio al mejor espectáculo en la Feira Ibérica de Teatro Fundão (Portugal), 2023

H es un vals entre un personaje y su elemento esencial, el “balanciero”, que le da vida. Un baile de fuerzas que revela las debilidades, deseos y luchas internas de sus protagonistas. El remo, la lanza, la lucha y las fracturas inevitables forman parte de este viaje. A veces, el “balanciero” es una carga pesada; otras veces, es como el peso sostenido en los brazos incondicionales de una madre.

• Premio de circo Zirkólika al mejor espectáculo de calle, 2023
• Premi Feten al mejor espectáculo de calle, 2024

Sky Explorer cuenta el viaje de una persona que persigue sus sueños en cielos desconocidos, acompañada por la música en vivo y un singular instrumento, creando una mágica conexión con el público desde 20 metros de altura.

Farsa cómica que parodia las situaciones cotidianas de la maternidad y los estereotipos mamá-bebé. Durante treinta minutos, la crueldad y la perversión se mezclan mientras un bebé soporta los caprichos de una madre exhausta. Este espectáculo ofrece una oportunidad para que madres y padres se reconozcan, se alivien y, sobre todo, se rían de los desafíos que afrontan a diario.

Espectáculo de circo que mezcla la visceralidad y la simplicidad con la extrañeza y el humor absurdo. Inspirado en el vodevil, la obra presenta personajes que se enfrentan a situaciones surrealistas, desafiando la lógica y la realidad para sorprender, hacer reír y explorar las emociones humanas en un juego escénico único.

Durante veinticinco minutos, Albà nos lleva de la comedia a la poética utilizando sus manos como eje central. Ma solitud es un espectáculo íntimo y artesanal que celebra lo humano y cotidiano, reivindicando la simplicidad y la conexión comunitaria en un mundo dominado por la tecnología y las pantallas.

• Premio FETEN al mejor espectáculo de pequeño formato, 2023
• Premio a la mejor interpretación en la Fira de Titelles de Lleida, 2023
• Premio al mejor espectáculo en la Feira Ibérica de Teatro Fundão (Portugal), 2023

H es un vals entre un personaje y su elemento esencial, el “balanciero”, que le da vida. Un baile de fuerzas que revela las debilidades, deseos y luchas internas de sus protagonistas. El remo, la lanza, la lucha y las fracturas inevitables forman parte de este viaje. A veces, el “balanciero” es una carga pesada; otras veces, es como el peso sostenido en los brazos incondicionales de una madre.

• Premio de circo Zirkólika al mejor espectáculo de calle, 2023
• Premi Feten al mejor espectáculo de calle, 2024

Indonesia, Filipinas, Malasia… Si viajáis por alguno de estos países y, al lado del mar, es muy posible que acabéis conociendo un badjao o bajau, miembro de un pueblo singular que hace generaciones que vive del mar. Están especialmente acostumbrados a sumergirse a mucha profundidad y, por lo tanto, necesitan hacer un uso intensivo de los glóbulos rojos, que acumulan el oxígeno. Es por eso que se les ha desarrollado extraordinariamente un órgano que parece que tiene que ver con esta acumulación de glóbulos rojos: el bazo. Bajau es, también, el nombre del nuevo espectáculo que propone la compañía Ponten Pie y que nos recuerda que vivimos en el agua, o en un medio líquido, desde que la primera de nuestras células se divide y hasta el momento en que nacemos. ¿No sería más normal que viviéramos permanentemente dentro del agua? ¿No es el hecho de experimentar sed, la señal de que algo no acaba de ir bien? Se lo preguntan los dos hermanos que protagonizan esta historia, en la cual el agua tiene el máximo protagonismo. Se preguntan cómo es que viven sobre la tierra cuando se han formado en el agua y querrían ser peces… o algo parecido. Por eso se pasan una buena parte de la función dentro del agua o muy remojados.

Efectos visuales, acciones de movimiento, las insospechadas aplicaciones escenográficas del agua y unas grandes dosis de poesía, son los ingredientes de un espectáculo con una dramaturgia potente y con un carácter sensorial y visual. Aquí, el teatro gestual y de manipulación de objetos, sirve para explicar una historia sin necesidad de palabras.

Desde su estreno en 2019, Wild ha sido un gran éxito que ha fascinado a miles de espectadores con su danza, acrobacias y circo que desafían la gravedad. El espectáculo explora cómo la naturaleza influye en nuestro comportamiento moderno, creando un bosque urbano donde los artistas se mueven entre altos postes que revelan un mundo desconocido y peligroso.

Pieza visual y de danza que explora la conexión entre una mujer y un árbol en un mundo que se desmorona. A través de una narrativa poética, la obra simboliza la resistencia y la esperanza en medio de la desolación. Esta creación marca la despedida de Claire Ducreux como intérprete, con la que culmina su exitosa carrera en los escenarios.

Indonesia, Filipinas, Malasia… Si viajáis por alguno de estos países y, al lado del mar, es muy posible que acabéis conociendo un badjao o bajau, miembro de un pueblo singular que hace generaciones que vive del mar. Están especialmente acostumbrados a sumergirse a mucha profundidad y, por lo tanto, necesitan hacer un uso intensivo de los glóbulos rojos, que acumulan el oxígeno. Es por eso que se les ha desarrollado extraordinariamente un órgano que parece que tiene que ver con esta acumulación de glóbulos rojos: el bazo. Bajau es, también, el nombre del nuevo espectáculo que propone la compañía Ponten Pie y que nos recuerda que vivimos en el agua, o en un medio líquido, desde que la primera de nuestras células se divide y hasta el momento en que nacemos. ¿No sería más normal que viviéramos permanentemente dentro del agua? ¿No es el hecho de experimentar sed, la señal de que algo no acaba de ir bien? Se lo preguntan los dos hermanos que protagonizan esta historia, en la cual el agua tiene el máximo protagonismo. Se preguntan cómo es que viven sobre la tierra cuando se han formado en el agua y querrían ser peces… o algo parecido. Por eso se pasan una buena parte de la función dentro del agua o muy remojados.

Efectos visuales, acciones de movimiento, las insospechadas aplicaciones escenográficas del agua y unas grandes dosis de poesía, son los ingredientes de un espectáculo con una dramaturgia potente y con un carácter sensorial y visual. Aquí, el teatro gestual y de manipulación de objetos, sirve para explicar una historia sin necesidad de palabras.

Desde su estreno en 2019, Wild ha sido un gran éxito que ha fascinado a miles de espectadores con su danza, acrobacias y circo que desafían la gravedad. El espectáculo explora cómo la naturaleza influye en nuestro comportamiento moderno, creando un bosque urbano donde los artistas se mueven entre altos postes que revelan un mundo desconocido y peligroso.

Sky Explorer cuenta el viaje de una persona que persigue sus sueños en cielos desconocidos, acompañada por la música en vivo y un singular instrumento, creando una mágica conexión con el público desde 20 metros de altura.

Obra que reflexiona sobre las experiencias emocionales de una víctima de violencia doméstica. Sin palabras, la puesta en escena combina poesía visual y coreografía para explorar temas sociales complejos e invita al público a un viaje emocional de liberación personal. Basada en testimonios reales de víctimas, la obra aborda las emociones que suelen quedar ocultas en la esfera pública.

Historia de movimiento, transformación y amor, donde construir y destruir forman parte del mismo engranaje. Cada personaje busca apoyo y sus complementos para devolver el caos a la armonía. A través de un juego de equilibrio, conexión y desapego, descubren que, aunque no pueden sustituirse, juntos pueden crear el bucle perfecto.

Sweet home on wheels es un espectáculo de calle creado por Adrian Schvarzstein en 2016, que ha cosechado éxitos internacionales. A través de una comedia de situación de alta calidad, Schvarzstein nos sumerge en la vida de una pareja de ancianos, interpretada por él mismo y el actor Paolo Martini, revelando su vida secreta llena de amor, celos y ternura. Entre situaciones absurdas y cómicas, la tercera rueda de la relación, una pequeña caravana llamada Old Betsy, añade un toque de tecnología que desafía la armonía del mundo tradicional de la pareja.

128 kilogramos es el peso total de los cuerpos de los intérpretes. Una danza con dos puntos de gravedad: uno bajo los pies y otro sobre la cabeza. Esta es una historia de movimiento, un abanico de imágenes y coreografías que surgen del encuentro de la danza contemporánea con una mítica disciplina circense: la suspensión capilar.

Obra que reflexiona sobre las experiencias emocionales de una víctima de violencia doméstica. Sin palabras, la puesta en escena combina poesía visual y coreografía para explorar temas sociales complejos e invita al público a un viaje emocional de liberación personal. Basada en testimonios reales de víctimas, la obra aborda las emociones que suelen quedar ocultas en la esfera pública.

Sweet home on wheels es un espectáculo de calle creado por Adrian Schvarzstein en 2016, que ha cosechado éxitos internacionales. A través de una comedia de situación de alta calidad, Schvarzstein nos sumerge en la vida de una pareja de ancianos, interpretada por él mismo y el actor Paolo Martini, revelando su vida secreta llena de amor, celos y ternura. Entre situaciones absurdas y cómicas, la tercera rueda de la relación, una pequeña caravana llamada Old Betsy, añade un toque de tecnología que desafía la armonía del mundo tradicional de la pareja.

Sky Explorer cuenta el viaje de una persona que persigue sus sueños en cielos desconocidos, acompañada por la música en vivo y un singular instrumento, creando una mágica conexión con el público desde 20 metros de altura.

Durante veinticinco minutos, Albà nos lleva de la comedia a la poética utilizando sus manos como eje central. Ma solitud es un espectáculo íntimo y artesanal que celebra lo humano y cotidiano, reivindicando la simplicidad y la conexión comunitaria en un mundo dominado por la tecnología y las pantallas.

• Premio FETEN al mejor espectáculo de pequeño formato, 2023
• Premio a la mejor interpretación en la Fira de Titelles de Lleida, 2023
• Premio al mejor espectáculo en la Feira Ibérica de Teatro Fundão (Portugal), 2023

Historia de movimiento, transformación y amor, donde construir y destruir forman parte del mismo engranaje. Cada personaje busca apoyo y sus complementos para devolver el caos a la armonía. A través de un juego de equilibrio, conexión y desapego, descubren que, aunque no pueden sustituirse, juntos pueden crear el bucle perfecto.

Espectáculo de circo que mezcla la visceralidad y la simplicidad con la extrañeza y el humor absurdo. Inspirado en el vodevil, la obra presenta personajes que se enfrentan a situaciones surrealistas, desafiando la lógica y la realidad para sorprender, hacer reír y explorar las emociones humanas en un juego escénico único.

128 kilogramos es el peso total de los cuerpos de los intérpretes. Una danza con dos puntos de gravedad: uno bajo los pies y otro sobre la cabeza. Esta es una historia de movimiento, un abanico de imágenes y coreografías que surgen del encuentro de la danza contemporánea con una mítica disciplina circense: la suspensión capilar.

Cuatro jóvenes, bailarines de danza vasca y hiphop, se encuentran en una plaza y comienzan a bailar al son de la música. Así nace Topa, un espectáculo de calle que destaca por su energía y la unión de diferentes estilos y donde la danza transforma el espacio urbano en un escenario con la participación del público.

Durante veinticinco minutos, Albà nos lleva de la comedia a la poética utilizando sus manos como eje central. Ma solitud es un espectáculo íntimo y artesanal que celebra lo humano y cotidiano, reivindicando la simplicidad y la conexión comunitaria en un mundo dominado por la tecnología y las pantallas.

• Premio FETEN al mejor espectáculo de pequeño formato, 2023
• Premio a la mejor interpretación en la Fira de Titelles de Lleida, 2023
• Premio al mejor espectáculo en la Feira Ibérica de Teatro Fundão (Portugal), 2023

Espectáculo que explora el lado más humano del deporte a través de la amistad entre dos hombres. Con humor y acrobacias, los protagonistas navegan entre la colaboración y el conflicto, mostrando las dinámicas emocionales detrás del trabajo en equipo y la rivalidad. Esta obra combina energía, ingenio y ternura, y ofrece una perspectiva honesta y divertida del deporte.